Introducción
En primer lugar, quiero aclarar que Starfury ha sido tan
sólo mi segunda Convención con Xena como tema,
la primera fue en Febrero de este año en Nueva York.
Ambas experiencias, aún teniendo rasgos comunes,
son tan distintas la una de la otra como la noche y el día,
en mi opinión porque el evento americano fue organizado
por Creation Entertainment (empresa privada) mientras Starfury
es fruto del esfuerzo conjunto de un equipo de Xenitas encabezado
por Sean Harry (los fondos recaudados en Starfury se destinan
a una organización no gubernamental).
En Nueva York, la interactividad entre el público
asistente y las estrellas invitadas fue reducida al mínimo
y a ratos Creation Entertainment trataba a los fans como
si de un rebaño de ovejas se tratase. En Starfury
ocurrió todo lo contrario.
La actitud británica en lo que respecta a famosos
es también totalmente distinta a la norteamericana,
por lo que he observado. Mientras los norteamericanos tienden
a exagerar más a la hora de demostrar sus afectos,
la flema británica impide a los súbditos de
la Reina expresar emociones en público con la misma
intensidad. Algunos fans norteamericanos tienden a tomarse
ciertas libertades, como achuchar a los actores sin ton
ni son y acecharlos en la calle como aves de presa. La extremada
cortesía británica, que no puedo negar a veces
me pone los pelos de punta, es en estos casos muy útil,
ya que los invitados se relajan más cuando pueden
caminar por el pasillo del hotel donde se celebra la convención
sin temor a ser zarandeados por una muchedumbre enloquecida.
Dicho esto, que Creation Entertainment rodee a las estrellas
invitadas de matones y organice las colas para firmar autógrafos
como si fuesen maniobras militares no creo que ayude demasiado
a relajar el ambiente, pero lo que para unos es un negocio
para otros es amor al arte. No obstante, después
de enterarme de que Lucy Lawless se vio obligada a contratar
guardaespaldas para asistir a la boda de Reneé O'Connor
en Texas este octubre, todo porque un desquiciado le envio
amenazas de muerte, tendré que darles parte de razón
a los amigos de Creation Entertainment.
Empieza la fiesta
Las 150 primeras personas (de un total de 800 que atendieron
la convención) en adquirir pases para el fin de semana
tuvieron la suerte de asistir a un cóctel con las
estrellas invitadas la velada del viernes 22, acto que abría
extraoficialmente Starfury: chariots of war II. Mi número
de inscripción era el trescientos y pico, así
que no hubo manera de colarme en la fiesta, pero un par
de amigos más afortunados me comentaron que estuvo
genial (por supuesto) y que todas las estrellas invitadas
a la convención hicieron lo posible por ir de grupo
en grupo y entablar conversación con todo quisque
mientras brindaban o bailaban al ritmo de la música.
Yo tuve que conformarme con empezar el fin de semana el
sábado por la mañana, además de llegar
tarde, gracias a la impuntualidad de los ferrocarriles ingleses,
que conste en acta.
Sabía de antemano que Ted Raimi (Joxer), Hudson
Leick (Callisto) y Paris Jefferson (Athena) habían
confirmado su asistencia, pero fue una gran (y agradable)
sorpresa fue averiguar al llegar al Hotel Radisson Edwardian
que Adrienne Wilkinson (Eve) y Timothy Omudson (Eli) habían
sido añadidos a la lista de invitados a última
hora.
El único punto negativo para mí de un fin
de semana fabuloso fue aterrizar en el hotel y enterarme
de que se estaban realizando sesiones fotográficas
con las estrellas pero no quedaban entradas para las mismas.
Las primeras en agotarse habían sido las de Hudson
Leick, aunque teniendo en cuenta de que ella era sin duda
la estrella principal de la convención no me extrañó
en absoluto. Además, a pesar de no haber sido especificado
en el website oficial ni en la introducción que me
enviaron por correo cuando me registré, era posible
de antemano comprar pases para dichas sesiones fotográficas.
Pero ya era demasiado tarde para mí, así que
me resigné y me fui a estirar las piernas al "Dealer's
room" (mercadillo), donde había todo tipo de
cosas a la venta, no sólo productos relacionados
con Xena sino también con Buffy, Angel, Farscape
y demás shows de ciencia ficción y fantasía
populares internacionalmente.
Me agencié un par de fotos y unas camisetas y estuve
merodeando por allí hasta que mi estómago
(que, juro por los dioses, tiene vida propia), contrito
y maltratado después de saltarse el desayuno con
las prisas mañaneras, me envio en busca y captura
de la cafetería. Afortunadamente, descubrí
por casualidad que el balcón de la cafetería
daba a un jardín cubierto donde se estaba celebrando
la sesión fotográfica de Hudson Leick y sus
fans. Hudson estaba en su elemento, tomándose su
tiempo con cada cual y bromeando con todos, posando para
la cámara con su más malévola sonrisa…Los
fans no eran los únicos pasándoselo en grande,
no señor.
En la cafetería entablé conversación
con una pareja de xenitas que vive en Old Windsor, no muy
lejos de mi casa, y me alegré de no ser el único
bicho raro en el vecindario. Al mismo tiempo que las charlas
con los distintos invitados, había una sala de proyecciones
donde poder ver material protagonizado por las estrellas
de la convención, además de episodios de la
quinta temporada de Xena y de la primera temporada de Cleopatra
2525 y Jack of all trades, dos shows de media hora cada
uno producidos por la misma compañía productora
que Xena como reemplazo de "Hércules: las jornadas
legendarias" y protagonizadas respectivamente por Jennifer
Sky (Amarice en la cuarta temporada de Xena) y Bruce Campbell
(Autolycus en Xena). Ambos actores habían anunciado
su intención de participar en Starfury, pero compromisos
laborales de última hora lo habían hecho imposible.
Bruce tenía que dirigir un episodio de V.I.P. (una
serie televisiva de detectives privados protagonizada por
la ex-vigilante de la playa Pamela Anderson) y Jennifer
había sido llamada a Nueva Zelanda para rodar más
metraje para Cleopatra 2525, que, después de la cancelación
de Jack of all trades, se amplió de media a una hora
de duración (y cuya producción permanece extrañamente
congelada al tiempo de publicar este reportaje).
Cada una de las cinco estrellas invitadas a la convención
estuvo dos veces en escena, la primera charla el sábado
y la segunda el domingo, hablando de sus experiencias personales
en Xena y contestando a las preguntas del público
asistente. Como no recuerdo con exactitud qué se
dijo el sábado y qué el domingo (además,
muchas preguntas se repitieron ambos días), voy a
resumir las charlas en su globalidad y espero no dejarme
demasiado en el tintero.
Timothy Omudson (Eli)
La
filmografía de Timothy Omudson en la IMDB
El primer invitado en romper el hielo fue Timothy Omudson
(Eli en la cuarta y quinta temporada de Xena), quien dio
la impresión de estar algo nervioso al principio
pero en seguida le cogió el tranquillo al asunto.
Timothy tiene unos ojos preciosos y desde que se ha afeitado
la barba aparenta mucho más joven. Tim apareció
impecablemente vestido ambos días. Tim y Ted Raimi
son viejos amigos y Ted siempre le estaba contando lo bien
que se lo pasaba rodando Xena y animándole a presentarse
a los castings. Tim asistió al casting de Hefestus
pero no consiguió el papel. Cuando se presentó
al casting de Eli, se sorprendio mucho de que le dieran
el papel porque estaban buscando a alguien indio, mestizo
o de cualquier raza menos blanco caucásico, por lo
visto.
Timothy comentó que la diseñadora de vestuario
le telefoneó desde Nueva Zelanda para preguntarle
cuál era su musculatura, porque no se decidían
entre manga corta o larga para el traje de Eli. En cuanto
le vieron en persona decidieron que era mejor optar por
la manga larga, parece que dicha diseñadora no se
impresionó demasiado con los músculos de Tim,
que es más bien delgado y nada que ver con el cachas
de Kevin Smith (Ares). Ted le envidiaba la toga verde porque,
mientras él tardaba una eternidad en quitarse el
disfraz de Joxer entre toma y toma, Tim se deshacía
del suyo en un abrir y cerrar de ojos, además de
ser muy fresquito. Lo único que a Tim no le apasionaba
de su vestimenta era el sombrero que le pusieron, pero parece
que al productor de Xena Robert Tapert le encantaba. Tim
consiguió deshacerse del sombrero de marras alegando
un fallo de continuidad, porque en Ides of March el sombrero
es abandonado en la cárcel romana cuando se evaden
y Tim le dijo a Robert Tapert que los seguidores de la serie
se darían cuenta del detalle.
El primer día en el set de Xena, Tim estaba contentísimo
porque iba a conocer en persona a Lucy Lawless y Reneé
O'Connor. Su primer encuentro fue durante una prelectura
del guión, durante la cual tanto Lucy como Reneé
le ignoraron por completo. Él no se explicaba cómo
podían tratarlo tan fríamente después
de que Ted (Raimi) le había contado que eran encantadoras.
Todo resultó ser una broma de Ted, quien había
pedido a Lucy y a Reneé que lo tratasen muy mal.
Tim todavía espera la ocasión adecuada para
vengarse de Ted. Una vez aclarado el asunto, al día
siguiente, Lucy invitó a Tim a almorzar y se lo llevó
a hacer pseudo-puenting (los deportes de aventura son muy
populares en Nueva Zelanda). La idea era meterse en una
especie de cabina amarrada a una grúa mediante cuerdas
elásticas y ser catapultado de un lado a otro. Tim
no estaba muy convencido, pero Lucy lo animó diciéndole
que su hija Daisy se había montado en el artefacto
muchísimas veces. Y si una niña de once años
se atreve, no puede ser tan malo, ¿verdad?. Lucy
repitió dos veces y él la acompañó
por hacerse el valiente, pero se puso malísimo.
Aunque Tim disfrutó trabajando en todos sus episodios
de Xena, sus favoritos son "Devi",
donde es introducido su personaje por primera vez, y "The
Way", donde vemos la lucha interior de Eli (a Tim
le hubiese gustado explorar un poco más el conflicto
y la transición de su personaje). Al principio, Tim
temía que Eli resultase un personaje muy aburrido,
por ir por ahí predicando paz, amor y la no violencia.
Tim es católico no practicante y fue monaguillo de
pequeño, para preparar su personaje estuvo hablando
con un amigo suyo que es un cristiano "renacido"
("born again christian") y leyendo piezas sobre
Gandhi y Martin Luther King. Después del primer episodio,
Robert Tapert le llamó y le dijo que Eli no estaba
encajando demasiado bien y le dio total libertad para adaptarlo
para que funcionase mejor. Tim hizo hincapié varias
veces en que Eli no era Jesucristo, aunque no descartaba
la posibilidad de que fuese un primo lejano, sin negar los
obvios paralelismos entre la vida de Jesús y la de
Eli. En la Biblia, hay un período no documentado
de la vida de Jesús, desde que siendo adolescente
expulsa a los mercaderes del templo hasta que vuelve casi
quince años más tarde a Galilea a predicar
la palabra de Dios y recluta a los doce apóstoles.
Hay diversas teorías que ubican a Jesús durante
ese espacio de tiempo viajando hacia el oriente, incluso
algún autor ha jugado con la idea de que Jesús
podría haber sobrevivido como ilusionista de aldea
en aldea. Recuerda que la primera vez que Eli aparece en
Devi, está ejecutando un truco de magia.
Con respecto a la polémica desatada con el episodio
"The Way", Tim dijo que no entendía el
motivo. La producción de Xena había traído
profesores expertos en hinduismo para que le diesen el visto
bueno al guión y éstos no habían encontrado
nada ofensivo. Personalmente, aunque Tim se declaraba ignorante
en materia hindú, no creía que "The Way"
perjudicara dicha religión o maltratase los dioses
hindúes, si bien entendía que cualquier religión
es un tema sensible para los creyentes en cada fe.
Una de las escenas favoritas de Tim fue la muerte de Eli
en "Seeds
of Faith", Reneé O'Connor le impresionó
muchísimo en la escena posterior y Tim admitió
que era muy difícil para cualquier actor mantener
ese nivel emocional durante un día completo de rodaje,
que fue el tiempo que tardaron en filmar la escena. Tim
comentó también que una de las extras neozelandesas,
que tenía sólo una línea de diálogo,
provocó la repetición de la toma un millón
de veces por su exceso de teatralidad. Él, mientras
tanto, tenía que hacerse el muerto en el regazo de
Reneé y podía sentir como ésta última
trataba de contener la risa cada vez que dicha señora
decía su línea.
Tim estudio teatro clásico en la universidad y comentó
que, aunque tuvo la oportunidad de trabajar en muchas y
muy buenas obras de teatro, cuando terminó la carrera
tuvo que "desaprender" lo aprendido para poder
encontrar trabajo como actor, si bien nos demostró
sobre la marcha que todavía puede proyectar la voz
en escena, además de cantar muy bien. Tim, como la
mayoría de los actores, ha pasado temporadas en paro
y ha tenido a veces que apechugar y aceptar papeles minúsculos
como las dos líneas que tenía en Starship
troopers, película que odia, por cierto. No es que
me extrañe. Hubo un período especialmente
flojo en el que llevaba casi un año sin trabajar
y se contrató de camarero en una hamburguesería,
justo un par de meses antes de contraer matrimonio.
Tim añadio que había una escena al final
de "Chakram" en la que Eli le daba una paliza
a Ares (Kevin Smith), pero que una vez editada Kevin la
vio y pidio que la cortaran porque afectaría a su
imagen de macho. Esto lo dijo sonriendo, creo que es posible
que nos estuviese tomando el pelo, no estoy segura. A Tim
le encantaría volver a salir en Xena, con un nuevo
personaje o quizá haciendo del gemelo malvado de
Eli, vestido con una túnica azul en vez de verde
y haciéndole proposiciones deshonestas a Gabrielle.
Paris Jefferson (Athena
o Atenea)
La filmografía
de Paris Jefferson en la IMDB
Paris Jefferson apareció en escena inmediatamente
después de Tim Omudson. Era su primera experiencia
en una convención y se le notaba un pelín
nerviosa y un tanto rígida. Lo que más me
llamó la atención fue su acento australiano,
con un clásico toque británico. Era la única
de las cinco estrellas invitadas que no hablaba con acento
americano. Paris nació en Inglaterra y casi toda
su familia vive aquí, pero creció y se educó
en Australia y ahora reside en Los Ángeles. Aunque
ha vivido en diversas partes del mundo, se considera australiana
de corazón y viendo las olimpiadas en la tele siempre
animaba a los atletas australianos.
Paris había estado haciendo teatro en Los Ángeles
antes de presentarse al casting de Athena, una serie de
obras clásicas griegas llamada "the greeks",
dado lo cual tenía ciertos conocimientos básicos
de mitología griega. Nunca pensó que le fuesen
a dar el papel de Athena porque no es muy alta (5 pies y
tres pulgadas, 1,65 cm aproximadamente) y era la actriz
más bajita de las que se presentaron, así
que durante su prueba estaba muy relajada y parece que a
los encargados del casting les gustó la serenidad
que aportó al personaje. Algunas de las otras actrices
iban mucho más por lo dramático e incluso
llevaban espadas al cinto.
A Mark Beesley, el director de "Amphipolis
under siege", le encantaba el personaje de Athena
y eso ayudó muchísimo, según Paris.
Amphipolis under siege es el episodio de Xena que más
le gustó de los que ha rodado hasta la fecha, aunque
al principio tuvo problemas con el lado físico del
papel. En la escena de la pelea final Paris tenía
bronquitis y paraba muy a menudo asfixiada para recuperar
el aliento porque no podía con la espada. Más
tarde y debido a la esgrima y la falta de costumbre le sobrevinieron
agujetas en el brazo y el hombro. Disfrutó mucho
la sensación de poder que le producía lanzar
por los aires a Kevin Smith con sólo un gesto de
la mano, aunque Kevin le confesó que todo el mundo
en la serie le apalea constantemente.
A Paris le gustaba el hecho de que Athena no era una mala
de corazón sino que se veía forzada por las
circunstancias a atacar a Xena, pensando que era lo adecuado.
Veía el personaje justo pero autoritario, le gustaba
su complejidad. Según Paris, lo que había
entre Athena y su lugarteniente Elanis era definitivamente
amor y Athena no era el tipo de persona que se abriese a
otra gente, con lo cual le daba más valor a la relación.
Paris estaba encantada con el traje y el casco de Athena,
según ella eran comodísimos y el mejor escote
que había lucido en la vida. Incluso dijo de broma
que quería usarlo de traje de novia. Lo único
que no la mataba de contento era el maquillaje dorado con
el que le pintaban el cuerpo y que tenía que aplicarse
de nuevo a cada rato, porque con el sudor y el movimiento
se formaban líneas horizontales como en la piel de
una abeja. A Paris le entusiasmó tanto su traje de
Athena que preguntó si podía quedárselo.
Los encargados del vestuario le dijeron que lo guardarían
hasta el final de la sexta temporada, por si acaso tenían
que usarlo de nuevo, y que entonces se lo podría
llevar a casa. Paris quiere subastar el traje y donar el
dinero resultante a alguna organización no gubernamental,
como el NSPCC (una organización británica
que combate el abuso de menores).
Al inicio, Paris pensó que Lucy exageraba en sus
escenas de lucha, pero luego tuvo oportunidad de verlo en
la pantalla y se dio cuenta de que visualmente quedaba genial,
mientras Lucy tenía un estilo fantástico,
ella intentaba poner cara de malvada y sólo parecía
estar estreñida. Se lo pasó mejor rodando
las escenas de lucha en "Motherhood"
porque para entonces tenía más práctica.
Paris nunca luchó con Lucy directamente, por su falta
de experiencia era mejor hacer sus escenas con el doble
de Lucy o el de Kevin, por ejemplo, y viceversa
.
Al ser australiana, Paris se encontraba como en casa en
Nueva Zelanda, porque el fondo cultural de ambos países
es similar. Lucy y Reneé la trataron muy bien dentro
y fuera del set; Lucy, por ejemplo, había organizado
una fiesta un par de días después de que Paris
llegase a Nueva Zelanda y se aseguró de invitarla.
También comentó cómo Lucy se le acercó
para felicitarle después del rodaje de Amphipolis
under siege y describió a Athena como "divinamente
sexy" ("holistically sexy" en inglés).
De la escena en "Looking death in the eye" donde
Athena obliga a Gabrielle a decirle dónde está
Xena después de agarrar a Joxer del cuello, Paris
comentó que la línea de Joxer en la que le
llama "Goldipants" (pantaloncitos dorados) fue
un añadido de última hora de Ted Raimi y que
ella lamentaba no haber tenido una línea adecuada
para contestarle, aunque reconoció haberle apretado
el pescuezo más de lo necesario. En cualquier caso,
Paris y Ted parecían llevarse muy bien y en un alto
del rodaje hicieron juntos senderismo en Nueva Zelanda y
ella terminó enseñando rock and roll a los
niños de una aldea perdida en las islas. Por lo visto,
una de esas noches Ted y Paris se emborracharon juntos.
La mayor fan de Paris (que es hija única) es su
mamá, quien la vería "fabulosa hiciera
lo que hiciese". De pequeña quería ser
bailarina y el papel de sus sueños sería Maggie
en "la gata sobre el tejado de zinc caliente".
Paris está trabajando ahora en una obra de teatro
que van a estrenar en Francia, para luego traerla al West
End londinense (no recuerdo el título ni el nombre
de la compañía), en la que está envuelta
no sólo como actriz sino también como autora.
Tampoco se había descartado la idea de que Athena
volviera a Xena, posiblemente en un flashback o un sueño,
ya que el personaje había tenido muchísimo
éxito entre los fans.
Paris estuvo más bien tímida el primer día,
aunque el segundo se le veía más desenvuelta,
pero demostró una clase sin igual durante todo el
fin de semana.
Adrienne Wilkinson (Eve)
La
filmografía de Adrienne Wilkinson en la IMDB
La tercera invitada fue Adrienne Wilkinson (Livia/Eve en
la quinta y sexta temporada de Xena), quien, casi sin voz
y un poco acatarrada, no dejó de charlar y contestar
a todas nuestras preguntas.
Adrienne
aportó muchísimos detalles sobre el rodaje
de la quinta y la sexta temporada.
Hablando de la escena en la que Gabby apuñala a
Eve y Xena la para hiriendo a Gabby en la cabeza con el
chakram ("Motherhood"),
Adrienne explicó que la escena del apuñalamiento
era muchísimo más larga (Gabby apuñala
a Eve cuatro veces), pero que la cortaron al editarla. Dicha
escena se tardó en rodar un día completo y
Reneé estaba usando sus sais de metal (no los de
plástico que utiliza a veces al filmar las escenas
de lucha). Para darle una idea de cuándo le estaba
"apuñalando", Reneé deslizaba las
uñas por su espalda. Al final del día, Adrienne
tenía un montón de arañazos. Entonces
no se dieron cuenta de lo mal que quedaría en pantalla
el chakram en la cabeza de Gabby o cuando Xena arrastra
a Gabby por el brazo para sacarla de la taberna ardiendo.
Según Adrienne, el primer episodio de la sexta temporada
("Coming home") resuelve muchos de los conflictos
pendientes desde la quinta temporada y que Xena y Gabrielle
vuelven a "hablar" entre ellas. Robert Tapert
quiso especificamente reestablecer el lazo entre ambos personajes
y que el rodaje de la escena en que Xena y Gabby se dan
explicaciones se alargó más y más por
este motivo. No hay rencor entre Eve y Gabrielle, aunque
ella hubiese preferido profundizar en el tema. Adrienne
opinaba que, aunque Eve podría estar celosa de la
cercana relación entre Xena y Gabrielle, no veía
que Gabby estuviese celosa de la relación de Eve
con su madre.
A Adrienne no le gustan nada las arañas y considera
que el final de "Motherhood"
es una de sus mejores escenas. Por lo visto, las enormes
arañas que utilizaron son una especie protegida y
la araña tenía su propio cuidador. Tuvieron
que filmar la escena muchísimas veces, ora la araña
saltaba donde no debía, ora Adrienne pensaba que
la había escachado sin querer.
Adrienne denominó la escena inicial de "Motherhood",
donde Eve es arrastrada por el desierto, como la "Miseria
de Eve". Parte de la escena la tuvo que filmar enfrente
de un ventilador industrial y tenían que parar a
menudo para que le enjuagaran los ojos (que se le llenaron
de arena). Aún así, Adrienne estuvo llorando
granos de arena hasta varios días después.
La arena incluso se le metió en la piel. Utilizaron
un 4 por 4 para simular que Eve es arrastrada por de un
caballo. Mientras rodaban la escena, el pelo se le enredó
con las correas y, mientras Adrienne no pedía a gritos
que parasen, el director pensó que era parte de su
actuación.
Aunque le habían dicho que, por haber reducido el
presupuesto a la mitad, la sexta temporada iba a consistir
sólo de Xena, Gabby y un caballo en el bosque, en
los cuatro episodios en los que había participado
hasta la fecha no se habían escatimado gastos, con
muchísimos extras y diferentes escenarios. Dos de
los episodios tratan de lo que ha ocurrido con la familia
de Xena y Gabrielle respectivamente ("Coming home"
y "Who's Gurkman?"). En "Heart of darkness",
Eve se cansa de decirle a Xena que pare de luchar y que
siga las enseñanzas de Eli.
Con respecto a "The haunting of Amphipolis",
Adrienne comentó que se trataba de un guión
un poco extraño, con muchos efectos especiales. Un
episodio para pasar miedo. Reneé tuvo que ser cubierta
de sopa de espárragos y guisantes para una de las
escenas. La mezcla apestaba a distancia y Reneé tenía
que rodar la escena en un tanque, donde había buceadores
y todo. No obstante, según Adrienne, Reneé
también salía muy guapa en otras escenas.
En este episodio estaba previsto que Eve y Xena entrasen
a caballo en Amphipolis cantando el himno "Gleda Ma
Gleda", pero que la canción no encajaba con
el tono más oscuro del episodio y que ella y Lucy
convencieron al director para que lo borrase. Adrienne dijo
que Lucy canta todo el rato en el set, alegrando el ambiente
incluso en episodios tan oscuros como "the haunting
of Amphipolis" y que se le echa de menos cuando no
está porque todo se vuelve silencioso.
Adrienne comentó que le habían pedido que
se mantuviese disponible, aunque creía que los guiones
se estaban reescribiendo a cada rato, así que no
podía asegurarnos nada. Sí le gustaría,
eso sí, que hubiese algún tipo de solución
final para el personaje de Eve, fuese lo que fuese (incluso
si eso significaba su muerte en pantalla). Según
Adrienne, ninguno de los rumores que circulan por ahí
de que Eve y Virgil terminan caminando juntos en una puesta
de sol son fundados. Nunca se filmó nada parecido,
al menos que ella supiera. Además, al fin y al cabo
sería demasiado raro porque Eve asesinó a
Joxer, el padre de Virgil. Imagínate las sesiones
con el asesor matrimonial. Otro detalle que Adrienne comentó
sobre la sexta temporada fue que un par de episodios tendrán
Japón como escenario.
Adrienne no tenía ni idea cuando consiguió
el papel que Eve era la hija de Xena (y la reencarnación
de Callisto). Sólo le había dicho que se trataba
de una guerrera. Para preparar su papel, le dieron tres
episodios en video: uno con Callisto cuando era mala, uno
con Xena cuando era mala y otro con Eve cuando era un bebé.Adrienne
dijo también que se parecía un poco a la hija
de Lucy Lawless, Daisy, sólo que la niña es
rubia. Tuvo la oportunidad de conocer a Hudson Leick durante
la convención y Hudson había reconocido algunos
de sus manerismos a la Callisto en Eve/Livia, detalle cuyo
mérito Adrienne daba a los coreógrafos de
las escenas de lucha. Adrienne también había
tratado de imbuir al personaje de Livia con la característica
satifacción al matar de Callisto y le satisfacía
muchísimo contar con el visto bueno de Hudson Leick
a este respecto. Parece que le gustaba más Livia
que Eve (a la hora de ejecutar el personaje), porque Livia
era mucho más divertida (los malos siempre lo son).
La primera escena que Adrienne rodó fue la del principio
de "Livia", cuando pelea con Ares (Kevin Smith)
y luego le besa. En la segunda parte de dicha primera escena,
los pantalones se le rompieron. Je, je...
Como querían que Eve fuese el opuesto total a Livia,
Eve resultaba a la postre demasiado "débil",
en la sexta temporada veremos una Eve aún en conflicto,
pero poco a poco Adrienne ha podido darle mayor fortaleza
al personaje. Desarmada, Eve todavía es una arma
letal, aunque ha decidido no sacarle partido a sus habilidades
como guerrera.
Adrienne odiaba el vestido de Eve y la última vez
que estuvo rodando se las apañó (con ayuda
de las chicas de vestuario) para destruirlo, así
que espera que, si la vuelven a llamar para que vaya a filmar
más episodios de Xena, le darán otro vestido.
La escena favorita de Adrienne en el episodio "Livia"
fue eliminada de la versión final y se trataba de
una conversación entre Livia/Eve y su prometido Octavio
Augusto, en la que Livia demostraba su falsedad: por un
lado, cuando Octavio podía verle la cara, ella era
la perfecta, amantísima prometida, pero cuando no
le veía, se era otra historia completamente distinta.
Dicha escena no aparece en el metraje final.
La escena más difícil de rodar fue la lucha
en la arena de Gladiadores en "Livia", porque
el caballo de batalla en el que Livia cabalgaba, Blackie,
era un caballo de carreras retirado que se asustaba con
cualquier ruido. Los espectadores en el coliseo tenían
que hacer como que gritaban sin emitir ningún sonido.
Además, el caballo tenía la mala costumbre
de darse la vuelta cuando oía la palabra "acción",
así que probaron a utilizar distintas palabras como
"manzanas", pero el caballo (listo como el diablo)
se terminó dando cuenta. Así que al final
no decían nada, empezaban a rodar y Adrienne decía
sus líneas cuando estaba lista, mientras fuera del
alcance de la cámara cuatro tíos sujetaban
las piernas de su caballo para que no saliera corriendo.
Adrienne se rió muchísimo al rodar la muerte
de Joxer, porque Ted Raimi (Joxer) había sido maquillado
para parecer más viejo y el maquillaje de la cara
se le derretía en los ojos con el calor y cada vez
que empezaba a correr en dirección de Adrienne, resbalaba
y se partía la cara en el piso antes de llegar.
En lo personal, Adrienne ha puesto su carrera como cantante
en espera para concentrarse en su carrera como actriz, que
ha despegado antes y es muy difícil mantenerse en
ambos campos al mismo tiempo. Adrienne sueña con
hacer una película algún día en la
que encarnar a Mata Hari, cuya vida es muy interesante y
nada que ver con la leyenda.
Adrienne fue una fabulosa fuente de información
con respecto a los episodios en los que ha participado y
a pesar de su resfriado mantuvo el tipo durante todo el
fin de semana.
Ted
Raimi (Joxer)
La filmografía
de Ted Raimi en la IMDB
Ted Raimi fue la cuarta estrella invitada a Starfury y
probablemente la más divertida, aunque no diese tantos
detalles como los demás. Durante su charla del segundo
día, Ted nos explicó cómo se producía
una película, lo cual fue muy entretenido e informativo
pero no tenía nada que ver con Xena.
Después de terminar Seaquest en 1995, Ted acababa
de salir de una prueba que le había salido fatal
y se encontró con Robert Tapert, quien le preguntó
que si quería ir a Nueva Zelanda a trabajar. Ted
aceptó de inmediato y así fue como consiguió
el papel de Joxer. Parece que la reacción de los
fans en internet fue muy negativa al principio y a Ted le
afectó mucho, pero ya ha superado ese tipo de cosas
y le importa un comino lo que gente que se llama a sí
misma "Shadowdancer" o "Windwalker"
opine de su trabajo como actor.Ted dijo que podría
volver en cinco o seis episodios de la sexta temporada como
el fantasma de Joxer y/o como Jett y Jace (los hermanos
gemelos de Joxer).
Ted explicó que disfrutó un montón
rodando "Married
with fishsticks", pero los telespectadores americanos
lo odiaron (después de haber visto el episodio, no
me extraña, la verdad, no había por dónde
cogerlo)... Y Reneé, que al despertar de su pesadilla
al final de "Married
with fishsticks" le da un puñetazo a Joxer,
nunca en el set le había atizado de verdad hasta
entonces, normalmente sólo amaga pero esta vez le
falló la puntería, porque tenía los
ojos medio cerrados, y lo golpeó de verdad. Según
Ted, Reneé lo lanzó rodando al otro lado del
muelle.
El subtexto nació en parte porque las protagonistas
de la serie, Xena y Gabby, no tenían novios y alguien
escribió a Robert Tapert y le preguntó si
eran gays. Robert iba a contestar que no pero lo pensó
mejor y no contestó. Y todo el mundo dio por hecho
que eran lesbianas. El comentario que hace Joxer en "Been
there, done that" de "Is that a hickey?"
(en español, "¿es eso un chupón?"
[1]) fue idea de Lucy Lawless.
Ted no tiene todavía ningún papel en la nueva
película de su hermano Sam Raimi (que va a dirigir
una nueva versión para la pantalla grande de Spiderman),
pero dijo que lo que suele hacer es visitarle en el set
durante el rodaje y rogarle que le dé un papelito.
Ted contó que ha recibido muchas cartas de gente
a quien le encantó su personaje de Jace en "Lyre,
lyre, hearts on fire". Ted cantó y bailó
en dicho episodio, sin recurrir a dobles de ningún
tipo (según Ted, lo más difícil fue
aprender los pasos de baile). Después de oír
la canción "Dancing in the moonlight" en
el estudio de grabación, a Ted se le ocurrió
darle un acento cubano al personaje, pero a Joe DoLuca no
le gustó un ápice, así que después
de que Joe dejase el estudio, Ted le pidio a uno de los
técnicos que se quedase un ratito más para
poder grabar la canción con el acento hispano. Le
preocupaba un poco que los hispanos se lo tomaran a mal,
pero su amigo Marc Sánchez, que trabajó con
él en Seaquest (Serie de televisión), le dijo
que no le parecía irrespetuoso sino divertido, así
que se lo comentó a Robert Tapert y a éste
le encantó la idea.
Ted odiaba el casco de Joxer, porque le hacía parecer
estúpido, pero a Robert Tapert le encantaba, así
que tenía que ponérselo de todas maneras.
Como regalo de despedida cuando Joxer muere en la serie,
Reneé le entregó un libro de fotografías
de todo el personal y el elenco con el casco puesto. Al
inicio, la escena de la muerte de Joxer era larguísima,
pero Ted habló con otro de sus hermanos que es médico
de urgencias y éste le explicó que la muerte
sobreviene instantáneamente en la mayoría
de los casos.
Ted tampoco es muy amigo de la raza equina, no tuvo el
placer de ver un caballo de verdad hasta que tuvo 23 años
y fue de visita a un Zoo, los caballos en general le dan
miedo, en la serie es raro ver a Joxer cabalgando.
En el futuro más inmediato, Ted planea dirigir un
par de videos musicales para grupos de Los Ángeles
y hacer películas, ha estado haciendo televisión
durante diez años seguidos y está un poco
aburrido. Ted acaba de terminar una peli con Seth Green
(Oz en Buffy) y Ted Combs llamada "The Attic Expeditions".
Ted tiene un estupendo sentido del humor y nos hizo reír
todo el rato, especialmente con la audición que improvisó
entre el público asistente para la película
musical "Matahari: la mujer lobo".
Hudson
Leick (Callisto)
La filmografía
de Hudson Leick en la IMDB
La estrella invitada más popular de todo el fin
de semana, sin duda alguna, fue Hudson Leick (Callisto).
Y ella se lo pasó aún mejor que el público
asistente, si eso es humanamente posible, siendo el centro
de atención. Hudson se mueve en escena (y fuera de
ella) como una pantera. Callisto ha tomado prestado de Hudson
ese aire peligroso y suave al mismo tiempo.
Después de un video musical en honor de Callisto,
"Hate Xena...But love Callisto", Hudson Leick
aparece en medio de una gran ovación...¡Y de
repente Ted Raimi, con una peluca rubia, entra corriendo
por una puerta lateral! Ted dice que a ver quién
tiene las mejores piernas y Hudson contesta que a ver quién
puede darle una patada en el trasero al otro. Ted sale corriendo.
¡Gallina!
Hudson se hizo actriz porque "la prostitución
no estaba funcionando y me di cuenta de que tendría
que trabajar para vivir". Hudson fue un ángel
en un episodio de la serie "Touched by an angel"
(Tocado por un ángel), pero fue muy difícil
porque no pega nada con su carácter.
Hudson disfrutaba muchísimo más con Callisto
cuando era mala que cuando la redimieron en "Fallen
Angel" (no me extraña). Su episodio favorito
es "A necessary
evil", cuando Callisto se convierte en diosa. Cuando
leyó la escena de Callisto y Gabrielle junto al fuego
del campamento, se rio en voz alta, pensó que era
muy gracioso pretender contestar a la pregunta de la inocente
Gabrielle y luego preguntarle a su vez cuánto tardó
su marido en morir. También disfrutó al rodar
la escena en que Callisto mata a Perdicus, el marido de
Gabby, en "The
returnt of Callisto". "En realidad Callisto
le hizo un favor a Gabby", dijo Hudson, "ella
no parecía muy contenta después de la noche
de bodas". ¡Ala!
Hudson prefería trabajar en Xena, en Hércules
había demasiados "hombretones velludos"
y Kevin Sorbo (Hércules) no la entendía demasiado
bien, él está acostumbrado a otro tipo de
mujer más dócil y ella es muy desinhibida.
Hudson piensa que tenía mucha mejor química
con Lucy (Lawless), porque Xena tiene esa chispa de oscuridad
que se compagina con Callisto. Hércules es mucho
más simple, es un buenazo sin más fondo. Su
episodio favorito en Hércules fue "Surprise",
aunque también se lo pasó bien rodando "Armaggedom
now".
Hudson nunca había visto Xena en la tele o leído
un guión completo antes de su primer episodio, el
personaje "me salió tan natural...".Hudson
llamó a su madre para contarle que su actuación
en el primer episodio de Xena que rodó había
sido de lo peor que había hecho en su carrera. Al
principio se lo tomaba todo demasiado en serio y se molestaba
cuando se equivocaba con sus líneas, mientras Lucy
intentaba a menudo que se relajase más.
Con respecto a los dos episodios de Hércules en
los que encarnó a la productora de Hércules
y Xena, Liz Friedman, Hudson dijo que a Liz no le gustó
nada lo que hizo con su personaje. Hudson, sin embargo,
dijo que, a parte del Kickboxing y el fumar, que había
añadido ella misma, Liz es así de verdad,
jugueteando con un mechón de pelo constantemente
y sin parar un quieta segundo.
En "The bitter
suite", Hudson no canta ella misma, la doblaba
una cantante a la que la propia Hudson tuvo que entrenar
para que pareciera más malvada, porque en los ensayos
parecía un personaje de un musical de Disney.
A la pregunta de "¿te gusta luchar con hombres?",
Hudson respondio que era muy doloroso, Kevin Sorbo no se
cae cuando le das un puñetazo. "Kevin Smith
está muy bueno", ya lo sabía yo, "y
muy casado con tres niños...para quien le interese",
dijo Hudson al público asistente, "a Kevin Smith
le gustan las mujeres con piercings en el ombligo".
Voy a tener que sobreponerme de mi fobia a las agujas.
A Hudson le solían gustar las melenas y los tatuajes.
Ahora, depende. Cuando Hudson era pequeña quería
ser bailarina de ballet. Los modelos a imitar de Hudson
son Ghandi, Yogananda, Martin Luther King..."Gente
que arriesga y es buena para la humanidad", añadio,
"no es fácil". Hudson practica Yoga desde
hace seis años. Si no hubiese sido actriz, podría
ser instructora de Yoga.
Hudson ha tenido ya oportunidad de encontrarse con Sir
Anthony (¿Hopkins?), le gustaría conocer a
Susan Sarandon, "suena enrollada". Hudson dijo
que acababa de terminar una película llamada American
Lover con Natasja Kinski.
Alguien le pidio que hiciese el grito de Callisto y Hudson
pidio al público que gritara primero. Ni que decir
tiene que el grito de los asistentes no le llegó
ni a la suela de los zapatos al de Hudson y a mí
casi me deja sorda. ¡Qué miedo!
Hudson se encontró por primera vez con Reneé
O'Connor el día de su veinticinco cumpleaños,
Reneé es "tímida y amable, pero terriblemente
fuerte, podría darnos una paliza a mí y a
Lucy".
Hudson no lamenta el hecho de que Callisto no vuelva a
Xena, porque una vez la convirtieron en diosa, no había
nada más que hacer con el personaje. A Hudson le
gustaría hacer de vampiro, la llamaron para las pruebas
de Druscilla (Buffy), pero nunca se molestó de presentarse
al casting.
En su charla del domingo, Hudson sacó a escena a
su amiga Chandra y el público empezó a preguntarle
a Chandra cosas sobre Hudson. Chandra y Hudson se conocen
desde hace un año, Chandra contó que Hudson
aceptó una vez un papel sólo porque podía
ir a India para el rodaje. Hudson también dijo que
uno de los principales motivos por hacer Xena fue viajar
a Nueva Zelanda. Según Chandra, a Hudson le gustan
los hombres de gran corazón, no le importa demasiado
su aspecto físico, alguien que sepa "quién
es, que no sea cruel y que no juegue contigo". Ahora
mismo, Hudson está saliendo con alguien así,
pero no quiso decir quién era, "¡entonces
tendría que matarle!", dijo.
En general, Hudson estuvo fantástica con su único
sentido del humor e ironía. De verdad que me encantaría
que volviese el año que viene, como ella quería.
Cosas que pasan, fotos,
autógrafos y moda francesa.
Después de la charla de Hudson Leick el sábado
por la tarde, el siguiente punto del orden del día
era un concurso de disfraces que, por lo que parece, fue
un exitazo aunque yo me perdí. El sábado por
la tarde, la falta de sueño y el exceso de trabajo
de los días previos a la convención me provocaron
un dolor de cabeza horroroso. Aguanté el tipo hasta
que Hudson Leick terminó y decidí irme a casa
y dormir como los dioses mandan, que una es humana al fin
y al cabo y las cosas se ven mejor por la mañana.
Al día siguiente, después de mi descanso rejuvenecedor,
me presenté temprano en el hotel para iniciar el
segundo y último día de la convención,
haciendo cola para la sesión fotográfica con
los actores invitados. Las fotos fueron tomadas por un fotógrafo
profesional que se las apañó para revelarlas
a tiempo para la sesión de autógrafos del
domingo por la tarde.
Hice cola dos veces: la primera para la sesión fotográfica
con Adrienne Wilkinson, Timothy Omudson, Paris Jefferson
y Ted Raimi; la segunda para la sesión con Hudson
Leick. Todo estuvo muy bien organizado y no tuvimos que
esperar demasiado. Las fotos, eso sí, eran un poco
caras (10 libras por foto e invitado), así que estimé
conveniente sacármelas sólo con Ted Raimi,
Paris Jefferson y Hudson Leick (porque no quería
gastarme 50 libras así, de golpe y porrazo). Para
que conste en acta, 30 libras equivalen a 8000 pesetas.
Pues eso. Ted me saludó con dos besos en la mejilla
una vez le dije que en España tenemos esa buena costumbre.
Je, je... Paris es de mi altura y me hizo muchísima
ilusión posar con mi diosa favorita del Xenaverso.
Tanto Ted como Paris fueron amabilísimos conmigo.
Hudson Leick se tomaba tiempo con cada persona de la cola
(que eran muchas): me saludó cordialmente, se molestó
en averiguar mi nombre de pila mirándome directamente
a los ojos (me consta que lo hacía con todo el mundo,
pero eso no le quita mérito, todo lo contrario) y
posó con su mejor sonrisa de Callisto para la cámara.
La sesión de autógrafos tuvo lugar esa misma
tarde, lo habían organizado de tal manera que cada
asistente a la convención tenía un papel con
una hora distinta a la que empezar a hacer cola. A veces
pareciera que me paso la vida haciendo cola. Pero valió
la pena, después de un buen rato de espera, entré
en la sala que habían preparado para la sesión
de autógrafos. La sala era una especie de pasillo
alargado, con las mesas colocadas de tal forma que en la
primera recogías tus fotos de por la mañana
y subsecuentemente ibas pasando delante de todos los invitados,
quienes aguantaron sentados dos o tres horas esa tarde y
el día anterior.
Por turnos y sin prisas, cada invitado charlaba contigo
y te firmaba las fotos y/o el programa de Starfury (o algún
objeto de tu elección). Mi primera parada, si no
recuerdo mal, fue ante la mesa de Adrienne Wilkinson. Timothy
Omudson parecía estar un poco aburrido, Paris Jefferson,
sin embargo, me dijo que le gustaba nuestra foto ("tu
cabello oscuro y tu blusa roja contrasta bien con mi vestido
y mi cabello", me dijo). También le expliqué
que mi alias de internet era Atenea ("Athena"
en español) y que me había encantado verla
en el papel de la diosa de la sabiduría. A Hudson
Leick le alabé el vestido (llámame pelotilla,
pero era una monería y eso que a mí no me
suelen gustar los estampados atigrados), que por lo visto
se había comprado en Londres un par de días
antes. Cuando le expresé mi extrañeza (los
ingleses no son conocidos por su buen gusto en moda, me
temo), ella me confesó que era un diseño francés
(ahora me lo explico). Ted Raimi era la última parada
y le dí las gracias por venir a Inglaterra a la convención.
Ted tuvo la amabilidad de firmarme las fotos y después
de terminar conmigo aprovechó para escaparse al baño
(creo que el pobre había tenido ganas de ir al lavabo
durante un buen rato).
Todo el público asistente a la convención
consiguió autógrafos, lo cual es de agradecer,
un souvenir fantástico para enseñar a mis
nietos. Me hizo mucha gracia leer un email de una de las
visitantes del Xenaverso, felicitándome por las fotos
que subí a la página y luego añadio,
muy profunda, "espero que no sean de mentira".
¡Como si yo pudiera hacer un montaje convincente e
inventarme estas cosas! Aunque tengo que admitir que es
increíble haber podido charlar en persona con actores
que sólo ves en la tele y admiras de lejos.
Conclusión (todo lo
bueno se acaba...)
El sábado por la tarde pudimos charlar con Darryl
Curtis, la editora de la revista oficial de "Xena,
princesa guerrera". Fue una pena que no mucha gente
se quedase en comparación con las charlas de las
estrellas invitadas, pero Darryl respondio a las preguntas
de todos los presentes en la medida de lo posible. Con respecto
a los videos en PAL, dependiendo de cómo se vendieran
los sets de la segunda temporada que se pusieron a la venta
el 6 de Noviembre, temporadas posteriores saldrían
a la venta sucesivamente el año próximo. Parece
que los DVDs no se estaban vendiendo tan bien como los videos.
En el futuro, habrá más portadas con Gabrielle
(¡viva Gabby!) y más fotos de los episodios
más recientes. Incluso comentó que podría
organizarse el sorteo un viaje al set de Xena entre los
lectores de la revista, lo cual sería una experiencia
de ensueño para cualquier xenita. Espero que se den
prisa, porque, por desgracia, el rodaje de Xena terminará
a finales de Abril del año que viene.
El último punto en la agenda de la convención
era una fiesta el domingo por la tarde, pero el asunto estaba
un pelín apagado, casi todo el personal se había
ido ya a casa para entonces. Luego me contaron como Hudson
Leick apareció para animar el cotarro, tomando la
pista de baile por sorpresa, pero para entonces ya me había
ido a casa (tuve la suerte de tropezarme con dos coleguillas
que viven no muy lejos y me ahorré el viaje en el
transporte público, me dejaron en la puerta de casa).
Que me lo pasé pipa es una verdad como un templo,
el buen humor me duró días...Al día
siguiente me fui al trabajo con una sonrisa y todas las
cosas negativas me resbalaban, lo recomendaría como
terapia para cualquier xenita que esté deprimido/a.
¿Valió la pena? Por supuesto que sí,
espero tener la oportunidad de ir al Starfury del próximo
verano, Hudson Leick ya expresó su deseo de asistir
y quién sabe qué invitados sorpresa nos traerán
Sean Harry y compañía, aunque para mejorar
este año van a tener que traer a Lucy o Reneé,
la verdad.
Hasta mi próxima convención (probablemente
Pasadena, Mayo de 2001). Prometo ser buena y escribir un
reportaje como es debido (ya sé que todavía
no he escrito sobre la Convención de Nueva York en
Febrero, pero lo dejé pasar durante demasiado tiempo
y ahora no sé si podría acordarme de nada).
;-)
Samantha, alias Atenea la fantástica (su reportera
más vicharachera a este lado de Barrio Sésamo).
Virginia Water, 13 de Noviembre de 2001 (casi dos meses
después de la convención, tarde pero seguro).
